“还有什么比探访法国美食文化风景、发掘隐藏其中的美味更令人跃跃欲试的呢？”

　　美食向来是人生中永远离不开的话题，每到一处地方，人们便探寻美食，满足口腹之欲。而这类讲述美食的书籍，更让人们在到达一个地方之前，先在脑海中构思出充满香味的幻影，于是爱上了那个从未踏足的土地，一发不可收拾。

　　在众多酒店总裁、负责人的推荐和赞美声中，我开启了本次在法国美食中的漫游。

　　一曰法国料理的艺术，二曰改变法国料理的厨师们，三曰法国的餐厅，四曰地区性料理。

　　法国料理有悠久的历史，同时也与历史息息相关，那些真实存活在历史中的国王们、那些刀光剑影的会议、宴会、无不影响了现在我们所见的法菜。人们所熟知的餐会的六个阶段：汤、前菜、烤肉盘、小甜食、主菜、水果或甜点。看似繁复的过程却是路易十四时期从此为法国菜奠定的风格。作者以深出浅入的方式讲解了法国菜和法国历史，这一扇门仿佛神奇的时空隧道，引领我开启了梦幻的旅途。

　　伟大的厨师往往对某个地域的美食有着巨大的推动和引领作用，他们开办自己的餐厅，进而对餐厅所在的小镇，小镇所流行的家常菜便成了地区性美食。不得不承认作者的匠心独运，顺着线索一路追溯，从繁华城市，到纯朴乡村，从精致的美酒奶酪到奶奶家的炖汤，一路走过，走走停停，忽左忽右，忽前忽后，美食中的人和物就立起来了。于是味道便不仅仅是味道，而是岁月和心情的载体，在生存的压力或者生活的情趣下，人们闪转腾挪，把手头所能用的尽皆探索出可能多的做法。

　　尽管法国是我几乎不可见的远方，可我突然向往起作者深爱的那片土地，那个她待过许久，魂牵梦萦的法国和无法忘怀，认为是最好吃的菜的法国料理。

　　作者贴心地教导了读者简单的法国菜做法，虽然都只是寥寥数步，却把法国菜的精髓蕴含在教导中，同时又以独特的中国式菜谱风格，不标明用料多少和具体时间，这样才是以中国的视角学习法国菜啊。想必做菜的过程一定是充满无限可能性和无穷趣味性的！

　　本书以旅法多年的作家、摄影师彭怡平特有的视角，图文并茂的介绍了法国传统美食艺术、改变法国料理的厨师们、法国各类餐厅，以及法国不同区域最具代表性的料理，展示出法国料理的真正魅力。

　　法国重视艺术电影，巴黎艺术实验电影院不止是单纯的观影空间，更是多元化的艺术场所。一个爱电影的女人在巴黎十年，生活在电影之中。本书中，作者以图文并茂的形式，描绘了自己在巴黎的电影人生，她在巴黎与艺术影院、电影书店、电影图书馆、影展不期而遇，邂逅了电影大导、影院经理、影迷、艺术家和诗人，也通过和有故事有个性的影院经理的对话，了解并剖析了巴黎电影院的历史与经营的独特创意与策略。

　　在《米其林大厨》一书中，作者彭怡平女士走访了二十多位在料理、餐厅风格及料理哲学上皆不相同的法国主厨，深入了解他们的人生境遇，激励他们踏上 “料理不归路”的理由，及其产生迥然不同的料理风格与料理哲学的背景。本书不仅向读者展现了他们精湛的厨艺，更多则是他们那为梦想拼搏、全心全力投入的职人精神和更精深、更广博的生活艺术境界。

　　这本横跨1917年至2014年的爵士乐巨作，共320页。作者历时8年，以23万余字，约250张精彩摄影作品，依时间更迭演变及巴黎区域剖沐鸣2析Paris的Jazz Club；源自美国本土的Jazz是如何传到法国的；塞纳河两岸不同的爵士乐风格、爵士俱乐部的历史、人文精神；爵士俱乐部的音乐家、老板、顾客、乐评家的故事；以巴黎Jazz Club或爵士乐为背景的电影、绘画。

　　电影是一种艺术精华的体现，艺术源自生活又高于生活。电影中的美食和吃似乎不仅仅是饱腹和休闲，更有着值得我们探究的奥秘。在本书中，作者以图文并茂的形式，通过回顾放大经典电影中的不同的吃饭场景、吃的动作神情、剧中人对食物和吃的理念以及美食本身，展现出剧中人内心深处的所思所想，以及与他人的深层次关系，从而显示出人性深处的某些东西。现实生活中，我们是否也能吃出此中滋味。