沐鸣莫斯科国际摄影奖一直秉承表彰、奖励和展示来自世界各地的才华横溢的摄影师的使命，并将他们介绍给俄罗斯的创意社区。

　　莫斯科国际摄影奖的附属竞赛，东京国际摄影奖，在日本东京展示获奖者的作品。鼓励来自世界各地的摄影师参与他们的作品。

　　Ariat Western 的广告活动。Ariat 是一家注重技术和创新的高性能鞋类和服装公司。我们拍摄了牧场主使用他们的 Ariat 装备工作的照片。

　　1981年出生于匈牙利布达佩斯。自学成才的摄影师，自2011年起成为自由职业者。他的作品主要集中在美术和超现实主义摄影。Ripka 的创作需要准确的计划和精确的拍摄才能获得逼真的效果。他能够创造一切可以想象的东西，这有助于他掌握专家级的技能，例如远见和修饰。丹尼尔非常热衷于引起人们对人类问题的关注，并且不时创建独特的项目，例如性别平等和动物名人运动。

　　春天即将来到日本北海道。直到春天都处于戒备状态的北部铁路受到这列除雪列车的保护。

　　相机透过多层玻璃捕捉到的瞬间成为永久的记忆，并将人们与各种图像联系起来。无尽地在现实世界和幻想世界之间穿梭。这是一个非常有趣和令人兴奋的世界。我在10岁的时候遇到了那个世界，一直延续到今天。我想继续在摄影文化中追求艺术性和创造力的世界。

　　“佛跳墙”是中国传统名菜之一。这道菜的拍摄方式很独特，给观者带来了能量，也触动了他们的心。

　　这些照片是在克罗地亚最奇怪的地方之一拍摄的。那是一片非常小的沙漠，也许是地球上最小的沙漠。我喜欢玩转永恒和无常的微妙之处，以及能够将一个转换为其他。沙漠最能代表这个比喻。与这些柔和的色彩和沙漠的宁静形成鲜明对比的是衣服的强烈色彩。乍一看它们似乎完全脱离环境，但随着时间的推移它们成为适合的主题几乎通过共生进入上下文。它们看起来像图腾，可以流传千古。

　　Jady Bates 是一位时尚、音乐家和美术摄影师，曾在全球范围内展示和销售。她的作品被广泛发表。她热爱动物、自然、人和世界。Jady 还是一位全国展示和销售的画家和密码艺术家。

　　汤姆·特劳纳 (Thom Trauner) 六十年代出生于上奥地利州的韦尔斯。1979 年，他开始了作为平版印刷师的学徒生涯，并在印刷行业和平面设计师中工作。七十年代初，他的父亲给了他第一台相机。他对在暗房中创作照片的那一刻着迷，这张照片以前只存在于记忆中。多年来，他一直是一位热情的人像和婚礼摄影师，并获得了国家专业摄影师奖。二十年来，他与妻子 Ute 一起住在美丽的萨尔茨卡默古特。

　　东京是 2020 年奥运会的主办城市，拥有 1396 万人口，是日本充满活力的心脏。东京的街道上到处都是人们的活动。无论是闲逛还是上班途中，东京人似乎总是在移动。我的系列旨在捕捉一天中不同时间的东京街道。Gigi Chung 是一位居住在旧金山的美术摄影师，主要从事中画幅数码摄影。她开始以极简主义的方式专注于建筑抽象。她的艺术作品曾在雅典、哈尼亚、科尔蒙斯、格拉斯哥的多家画廊和博物馆展出。

　　越南北部，三谷位于宁平省，河内东南100公里处，华卢和三谷是整个北部最美丽的两个地方。41 年来，从公元 968 年到 1009 年，华卢是越南的古都。附近的 Tam Coc 通常被称为“稻田中的下龙”。游客沿着宁静的 Tam Coc 溪流划船，穿过绿色的田野和山脚，进入洞，在那里他们会遇到新的惊喜，例如距离水面几英寸的钟乳石和石笋，它们像宝石一样闪闪发光。

　　位于北极的俄罗斯矿业小镇金字塔曾经是一座繁华的城市。每个签到到矿上工作的人，也签到要为社会做点事。采煤在北极高海拔地区是一个艰难的过程，因此矿井于 1998 年关闭，这座城市就像被仓促遗弃一样被抛在后面. 目前，这座废弃的城市每天都吸引着许多游客，他们从首都朗伊尔城乘船预订一日游。该系列反映了时间凝固的声音回声。

　　对历史事件的惊奇和兴趣是 Daniëlle Celie 制作视觉故事的灵感来源。她创造的图像提供了一个安静的时刻。为了她的项目，她前往偏远的、有时是极端的地区，这些地区因人类活动而在景观中可见伤痕。为了拍摄今天的金字塔、一座正在消失的小镇的肖像和第一次石油冒险，她前往寒冷的斯匹次卑尔根岛，为了 Sperrgebiet 前往极其温暖、毁灭性的沙漠，只有获得许可和陪同才能进入。凭借这个系列，她获得了 IPA 奖项的第三名。

　　在 2020 年，疾病极大地改变了人们的活动。它还将威胁到许多人的生命和生计。我们将无法回到生活方式和常识。但相反，这样的威胁将创造一个新世界，这在以前是不可想象的。无论我们受到多大的压力，我们都可以凭自己的意志重生。那个意志可以是空白世界中的金色光芒。

　　Joe Lai来自台湾，从小就对艺术有着浓厚的兴趣。在艺术设计领域的教育中，他有很多机会将相机作为一种工具来使用，但相机在他的创作活动中从未扮演过重要的角色。近年来，Joe 开始在业余时间探索将相机作为一种创作工具。通过一段时间的摸索，他很快对人像和婚纱摄影产生了兴趣。在未来的岁月里，乔将继续通过他的相机镜头探索美丽的图像并创作鼓舞人心的作品。

　　这个系列是我作为一名果农、饲养员和摄影师构思出来的。之所以做这个，只是想在日常的农事工作中做点不一样的即兴之作。这是一项需要农民经验和直觉的精细工作。我认为这是因为我想生产作为育种者不可能培育的葡萄。我想和水果对话。我还想用水果创建一个简单的对象。在日本，水果常被当作礼品或奢侈品，品质高，附加值高。

　　Masumi Shiohara 于 1974 年出生于日本长野。他曾在一家微机械公司担任开发工程师。离开公司后，他从父母手中接过家族果园的管理权，现在经营着一个农场。在这里种植水果时，他开始对将它们捕捉到摄影艺术作品中感兴趣，这是他自己学会的一项技能。当他被要求向一位植物艺术家提供树枝上的水果时，他开始拍摄这些照片的灵感 - 从那时起，他继续创作树枝上水果的摄影艺术作品。

　　这座位于英国湖区的旧水车在退役并用作住宿之前曾用于研磨玉米。当与广角镜头结合使用时，附近的溪流为植被建筑和周围环境提供了完美的前景。

　　在这不成比例的浩瀚中，自然似乎是无限的，美丽无处不在，奇观不断更新，近乎崇高。在这里，这种原始状态的自然力量向我们说话，恐吓我们，每时每刻都为我们提供了世界创造后一天的感觉。格陵兰岛是一片对比鲜明的土地，一个极端的国家，气候的严酷与崇高永远结合在一起。这一系列照片是在艺术家驻留期间拍摄的：“北极的艺术家”（北极中心的合作艺术创作）

　　作为一名自称“不循规蹈矩”的摄影师，他说他热衷于做“错误的事”，这导致了包括迪士尼、索尼、T-Mobile 等在内的顶级商业客户名单。他对技术、街头摄影、足球和城市玩具的热情诞生于巴西圣保罗。利马经常在路上拍摄，精通葡萄牙语、西班牙语和英语。