当拥有便捷的互联网后，我们会很容易忘记一个物体的物理性。现在，互联网每天为我们提供数以千计的图像，由此看来，在手机上观看似乎比原始的杂志更加方便。

　　尽管摄影作为一种形式有能力在网上进行转化，但在过去的几年里，印刷品作为人们脱离喧嚣数字世界的一种方式，正在重新崛起。

　　作为一种值得信赖和可触及的媒介，印刷品提供了一种不能被屏幕复制的情感连接，这种感觉得以长期保留。毕竟，还有什么比将它们掌握在手中更令人兴奋的呢？

　　因此，Chrome在这里与大家分享全球50本不能错过的摄影杂志，它们不断地在新的方向推动摄影的发展。今天，就让我们一起来看看这些最具视觉冲击力的摄影杂志！

　　成立于2012年，因其对世界各地摄影师的推崇而备受赞誉。他们将艺术形式推向了新的方向。2014年，该杂志在东京开设了IMA画廊，并推出了自己的品牌 IMA Photobooks。

　　远离数位技术的摄影作品越来越多地被看做一种形式大于实质的立场宣言了，越是这样，PYLOT的制作团队更要把它和另一种“宣言式”载体——杂志。PYLOT的摄影师们奉行“无后期、无美化”的原则，全部采用传统的类比摄影技法。在半年一次为读者呈现一个主题系列的图像故事的同时，借这种现在看来有些原始的方式，摄影师们也在不断地自问“摄影”的本质，并把问题抛给几乎都拥有一部相机的现代人。

　　英国最重要、最老牌的摄影杂志，创刊于1854年。该杂志发表深度文章，摄影师资料、分析和技术评论，力求以评论性文章来推动读者对当代摄影的理解和阅读。

　　于1980年推出，是一本独立的国际当代摄影艺术和新媒体艺术杂志，由摄影师Andreas Müller-Pohle每两年出版一次。

　　和大多数只停留在报导功能层面的摄影杂志不同，德国非常规摄影杂志《Romka》只展示普通人或摄影师自己最私人化的照片及其背后故事，每期根据不同的主题来筛选故事。

　　成立于1952年，是Aperture Foundation的旗舰出版物，属于国际季刊，为来自世界各地的摄影爱好者和摄影师提供服务。

　　成立于2005年，是一本屡获殊荣的出版物，也是中东地区唯一的摄影杂志，展示来自世界各地的摄影师的摄影和原创艺术品。

　　由墨西哥城摄影博物馆Centro de la Imagen出版的双语出版物。自1994年以来，它与一些国内外很多著名的摄影师合作。

　　德国当代摄影出版机构，成立于 2008 年，专注当代摄影及优秀摄影师的发掘与推动。每年只出版一期印刷杂志，到今年，刚好出到第十期。这十年间，Der Greif介绍展示了超过1000位摄影师，并始终将“at the core of its practice”作为探索的动机。

　　成立于2011年，是一家以摄影为基础的数字季刊和网站，其中包括新兴和知名艺术家的作品。

　　2013年推出，独立的当代摄影和写作杂志，总部设在柏林和纽约，以创作艺术摄影、诗歌和散文为特色。

　　一本优秀的艺术摄影独立杂志，其中有来自世界各地的20多为艺术家参与创作，不平凡和趣味性强是该杂志的特色。每期杂志都会邀请世界各地的艺术家进行集体创作，通过各种艺术表现形式，例如袜子、海绵等日常普通物品，令人脑洞大开。

　　由Julie Peeters编辑和设计的年度摄影故事杂志。2017年以来，每期都会有12位撰稿人介绍新的或以前未发表的作品。

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　　一本每期只研究一种事物的杂志，“CARS”是本期创刊号主题。从老款汽车的撞色设计，一边游车河一边拍摄的巴黎郊区超现实城市雕塑，再到五彩斑斓的汽车工业废料，还有泡在豪宅泳池里的汽车。整本杂志没有一句文字，只有和车相关的摄影及绘画，用纯图像来呈现整个研究项目。

　　一本独立的在线和季刊印刷杂志，也是欧洲在摄影、艺术和时尚方面的领先代言人。成立于2005年，包括照片、散文、访谈、时尚社论等。

　　成立于2003年，每年一期，每期都有来自世界各地的新兴摄影师和摄影艺术家的作品、采访、节日和活动的文章，以及最新摄影出版物的评论。

　　一本关于摄影的国际刊物。2005年以来，它将社区与概念摄影以及关于当代摄影世界的著作联系起来。

　　成立于1999年，是关于当代摄影和视觉艺术的季刊专题杂志，涵盖了国内外著名摄影师的各个方面。

　　自1989年以来，每年发布10期，包括作品集、论文、评论、访谈，以及最新的摄影新闻、展览、节日和比赛。

　　在数字媒体吞并了无数个纸媒的今天，The Exposed代表的是如何借助数码科技带来的新机遇发展传统发行刊物的“新情怀”。

　　成立于2010年，由意大利艺术家Maurizio Cattelan和摄影师Pierpaolo Ferrari共同创作的两年期图片杂志。每个问题都围绕一个主题，如爱情或贪婪。

　　成立于1980年，加拿大唯一的双语摄影杂志，旨在识别和检验与全球文化相关的当代艺术摄影的领先实践。

　　英国领先的当代摄影杂志，一年4期。为HOTSHOE提供意见的包括一些摄影界的著名人物，他们为为数不多的真正独立出版物撰稿。

　　由巴黎的Polka Gallery于2008年创立，为摄影爱好者、狂热者和收藏家而制作，是一本致力于摄影和新闻摄影的法国季刊。

　　独立摄影出版物，研究人类状况的概念。2016年以来每两年出版一次，为新兴和知名艺术家提供创意平台。

　　专注于摄影艺术的双月刊，提供有关展览、创意、人物、书籍、活动和资源的深刻报道。成立于1988年，受到摄影策展人、经销商、收藏家、评论家和教育工作者的高度尊重。

　　Capricious是一家位于纽约的杂志和艺术书籍出版商，瑞典摄影师索菲·莫纳（Sophie Mörner）于2004年创立，其两年一度的出版物致力于展示新兴的摄影作品。

　　Ivorypress创始人Elena Ochoa Foster于2006年创建，每年出版两次。内容涵盖了一系列文化、地理和主题的当代摄影作品。

　　2010年以来，杂志展示了新兴、知名和未被发现的摄影师的个人作品，并由其创始人ARam Kim编辑、设计和出版。

　　Photoworks是位于Brighton的当代摄影组织，负责制作展览和活动，出版书籍及其年度杂志。2003年以来，该出版物以所有摄影类型为特色，并提供有关摄影历史的新视角。

　　双语杂志，致力于将高质量的新闻和摄影作为一种流派和主题的艺术形式。2018年推出，是世界上唯一的英汉印刷摄影杂志。

　　由艺术总监兼设计师Joshua Ogden于2012年创立，独立出版项目，呈现出独特的美学，突出了摄影、布景设计、图像制作和造型方面最原始，最引人注目的作品。

　　成立于2012年，三年一度的摄影刊物，展示了全球艺术家的社论和摄影系列。其目的是提供不同风格的摄影，没有任何流派、媒体或主题的限制。

　　独立的新摄影艺术出版物，成立于2011年。双年刊专注于讨论人类生存、文化和当代问题的图像。

　　成立于1986年，由摄影师Douglas Beasley出版的独立季刊摄影杂志。其特点是各种各样的国际摄影师对图像进行了多样化的呈现。

　　国际刊物，推动当代摄影的新发展。2013年起，它每年与阿姆斯特丹的Unseen Photo Fair＆Festival一起出版。

　　成立于2016年，致力于探索博物馆摄影作品的在线出版物，是圣母大学Snite艺术博物馆的项目之一。

　　双月刊，致力于当代摄影和社会问题。成立于2013年，涉及社会、政治、经济、文化、技术和各种⻛格的摄影。

　　由从业者和专业人士创建的图文系列杂志，研究摄影的用途。成立于2013年，是市场上最受认可的出版物之一，旨在培养当代摄影视角。

　　成立于2006年，双月刊，以其纪实摄影闻名，寻找挑战主流文化的艺术家和创意先锋。

　　是2014年以来每年出版三次的艺术家杂志。专注于艺术、摄影和诗歌，以及与当代艺术家的简短对话。

　　成立于1966年，是韩国最悠久的摄影杂志，拥有来自世界各地的新兴和知名摄影师。

　　1980年以来，杂志一直为读者提供有关摄影作为媒介和当代艺术实践的重要话语见解。

　　成立于2003年，由Daylight社区艺术基金会每季度出版。每期都有一个系列与主题相关的精选照片，以及由摄影师撰写的解释性文章。

　　成立于2011年，荷兰国际摄影杂志，每年发行三次，围绕特定主题，内容从过去到现在，从世界著名摄影师到青年才俊。

　　半年度艺术期刊，弥合了新兴艺术家与知名艺术家之间的差距，并创造了一个新的背景，每个人都可以从另一个人的作品中受益。

　　致力于摄影艺术的独立出版物。2011年推出以来，一直探索摄影背后的创意概念、文化、历史和哲学。

　　IYL是If You Leave的缩写，于2010年作为Tumblr开始，并迅速成为展示年轻、有抱负的摄影师作品的平台。它的杂志两年一次的出版，有访谈、评论和短篇文章等。

　　克罗姆(Chrome)青年影像艺术空间由中国摄影师宁凯与荷兰摄影师Sabrina Scarpa于2018年共同创立。致力于影像艺术的传播和推广；涵盖教育计划、摄影艺术类留学、影像赛事、艺术收藏、摄影游学、艺术活动策划等服务；为喜爱影像艺术的年轻人，提供一个认知与交流的平台。机构收藏包含了荒木经惟、山本昌男、柴田敏雄、楢桥朝子、原美树子、尾仲浩二和古屋诚一等世界知名摄影艺术家的作品。