一座又一座有生命有温度有极致之美的建筑体,也吸引了无数建筑摄影师们用镜头展示着这座城市骨肉与灵魂完整的所在。
不论是建筑师或建筑摄影师,胸中都充满人文情怀。这是成都存在建筑-建筑摄影工作室(以下简称存在建筑)合伙人之一,同为建筑摄影师的何震环希望借由镜头表达的。
在建筑摄影师何震环眼中,沉默往往比有声表达得更多。这个已在成都定居十多年的甘肃人,用相机拍摄成都建筑,以镜头记录下成都的高速发展。
他拍成都的奥特莱斯,记录城市经济发展的一面;他拍远洋太古里,因为这里的新与旧、东与西的结合让他看到城市建筑与城市文化的共融与多样;他也拍西村和老街,这些建筑的存在是城市生命的象征,他不愿错过抚摸城市肌理的任何机会。
博舍所在的远洋太古里,是成都四大历史街区之一的大慈寺历史街区,一条写满了生活痕迹的老街真实地留存着城市心脏的过往。
在何震环与搭档的镜头下,成都的城市建筑展现着真实之美,“拍摄不能停止思考。好的建筑是设计出来的,而理想的城市则是生长出来的。”
博舍、太古里、成都博物馆、成都图书馆、中国-欧洲中心等等,他们并没有用太多的后期制作渲染成都建筑,这与何震环几年前拍摄英国建筑大不相同。
何震环解释,这是因为“最近十年,成都城市高速发展。我们的拍摄能真实记录与还原城市当下就足够了,不需过分渲染。”
工作室刚成立时,何震环与苏哲维拍摄的第一单项目来自中国建筑西南设计院,此后拍摄项目便源源不断。他们拍摄了刘家琨主持设计的水井街酒坊遗址博物馆、安仁建川博物馆、西村•贝森大院、鹿野苑博物馆等成都地标建筑。
在拍摄成都建筑师刘家琨的作品时,存在建筑希望赋予摄影以成都气质。近几年,存在建筑拍摄了很多刘家琨为成都设计的建筑。
苏哲维表示,刘老师的建筑设计极具本土代表性。成都一年中真实的气象是晴少阴多,这是成都的地域特征,阴天拍摄也非常符合刘家琨建筑的气质
“他的本土精神让我们一定要用成都最典型的,那种有点雾气、没有蓝天和阳光的天气去拍摄,阳光太满就不是典型的成都,理所当然不适合家琨建筑的气质。”苏哲维说道。
例如在拍摄鹿野苑博物馆时,存在建筑的作品力求尽量保持原生态园艺感,在看似随意或荒芜中去体现用心——野石与树丛相映成趣,流水与芳草相得益彰,石板路如琴键散向通幽之处,玻璃屋在阳光中折射出现代美感。
都说摄影师是自由的,因为追逐路上风景,所以注定了他们会在不同的地方留下该有的纪念。即便在一个领域摸爬滚打了15年之久,王峰仍然保持着探索和好奇心。他手执相机,跑遍成都,拍遍成都。
2012年他跟随美国当代建筑师代表人物斯蒂文•霍尔,对其设计的来福士广场进行拍摄,这是王峰建筑商业摄影中里程碑式的拍摄历程。
斯蒂文•霍尔在设计来福士广场时,了解到成都人喜欢在水边晒太阳,因此在设计时加入了阳光与水的元素,在建筑中庭修建了水池。
当阳光穿透建筑缝隙洒在水面时,成都人最向往的时刻就来临了。在每一个有阳光的日子里,前往来福士广场中庭小憩的成都人的确感受到了斯蒂文•霍尔建筑设计的独具匠心。
在王峰看来,建筑摄影不仅要从视觉效果上忠于建筑原貌,还要尽量少地参入摄影师个人情愫,要去表现建筑师设计的理念与建筑想要表达的城市文化。